La compositrice-interprète lauréate d’un prix Juno Dawn Tyler Watson a gagné sa place parmi l’élite internationale du blues. Elle a adopté Montréal comme maison après avoir obtenu son baccalauréat en études jazz et théâtre de l’Université Concordia. Depuis lors, sa présence sur scène ardente et ses performances émouvantes lui ont valu une reconnaissance nationale et mondiale avec de nombreux prix, dont les Maple Blues Awards pour l’auteur-compositeur, le meilleur album, la chanteuse de l’année et une nomination de 2020 à la blues américaine pour la chanteuse de l’année aux côtés de grands noms comme Curtis Salgado et Mavis Staples.

Son dernier album «Mad Love» vient de recevoir le prix JUNO 2020 du meilleur album de blues de l’année.

Un des musiciens les plus sollicités au Canada, Jim Doxas joue beaucoup autant au Canada qu’à l’étranger. Il se distingue par sa démarche d’improvisation en jazz et défend l’idée que les percussions peuvent apporter une dimension tant rythmique que lyrique.

Ce qui distingue Jim Doxas dans son approche de l’improvisation est la prise de risques; il laisse l’instant lui dicter le type de structure qui va encadrer le morceau de musique, le modeler et l’orienter. Il adhère à l’idée que la musique de qualité se distingue toujours par le non-dit, ces espaces de liberté où il peut déployer son riche vocabulaire sonore.

Musicians

Jim Doxas: batterie
Kate Wyatt: piano
Lex French: trompette
Adrian Vedady: basse

Pianiste de haut calibre, Taurey Butler a mis sur pied ce trio pour jouer standards et compositions originales.

His arrangements are adventurous and respectful, and the results are positively breathtaking.
People often comment on his resemblance to the young Oscar Peterson, in appearance as well as his winning combination of hard swing and melodic invention.

Musiciens:
Morgan Moore: basse
Wali Muhammad: batterie

Montréalais d’origine, Justin Saladino mène un groupe blues/rock dirigé par la guitare. Le Justin Saladino Band a à son actif deux titres inédits: “No Worries” (2016) et “A Fool’s Heart” (2018). Les compositions s’inspirent d’une palette colorée de genres et d’artistes, allant de textures R&B douces à des riffs de blues gémissants. Sur scène, JSB a émerveillé les spectateurs au “Festival international de jazz de Montréal”, au “Festival international du blues de Tremblant”, à la “Coupe Rogers”, à “Trois-Rivières en Blues” et au “Toronto Blues Summit”. En 2019, la 21ème édition des « Maple Blues Awards » ont nominé le groupe “Nouvel artiste de l’année”. En tant que représentant du Québec, le groupe a participé au défi « International Blues Challenge » 2019, à Memphis, Tennessee.

Justin Saladino – Voix/Guitare
Gabriel Forget – Basse
Denis Paquin – Batterie

Collaborant ensemble depuis quelques années déjà, François Jalbert et Jérôme Beaulieu proposent ici un duo acoustique dont les influences et les sonorités sont aussi variées qu’originales.

L’un est issu de la tradition manouche, l’autre de la tradition classique; ils se rencontrent en étudiant le jazz, y développant dès le départ une grande complicité de par leur plaisir indéniable à jouer ensemble. En juxtaposant les sonorités acoustiques du piano et de la guitare aux percussions et aux effets, ils couvrent un vaste répertoire allant de la musique des années 20-30 au compositions originales en passant par le bluegrass et la musique classique, proposant ainsi un spectacle à la fois intime et dynamique.

Andy Rubal est un pianiste et chanteur cubain qui a fait ses premiers pas dans la musique dès son plus jeune âge au sein de la formation Baby Salsa, alors qu’il n’avait que 6 ans.

Comportant 10 titres originaux composés, arrangés, produits et interprétés à la voix et au piano par Andy, El que Busca Encuentra regorge de divers styles tels que le pilón, la conga, le funk et la salsa, et est lancé sous la célèbre étiquette discographique EGREM en 2017 et obtient une nomination pour les prix Cuba Disco dans la catégorie du meilleur album de musique populaire cubaine. Il est possible de voir Andy en spectacle accompagné de son groupe de 11 musiciens, Salsa Positiva, à Cuba dans différentes salles et festivals, et de son groupe Son del Sun lorsqu’il est de passage à Montréal. Sa formation en musique classique, en jazz et en musique populaire cubaine fait de lui un artiste versatile avec un bagage musical hors du commun.

Andy Rubal piano & voix
Basse
Batterie

Adam Karch incarne le savant mélange de Blues et de compositions de style Americana des meilleurs songwriters de l’Amérique. En spectacle, avec son trio ou en solo, il mélange avec bonheur les compositions originales et les reprises de classiques du répertoire Blues et du Rock américain. Adam prépare actuellement un nouvel album pour l’hiver 2020.

La montréalaise Nadia Theobal a développé sa passion de la musique enfant à l’église donnant ainsi une dimension spirituelle à sa carrière de chanteuse. Elle a aiguisé ses talents grâce à une formation performance jazz à Concordia et en chantant avec des artistes tels que Gage Boom Desjardins, Daniel Bélanger et Corneille.
L’album Misunderstood marque le début de la carrière solo de Nadia sur la scène jazz avec ce magnifique hommage à Nina Simone.

Musicians

Medad Ernest (piano)
Alex Lefaivre (bass)

Ranee Lee vit depuis 35 ans à Montréal, au Québec, où elle connait une carrière variée et truffée de succès, et elle est reconnue comme l’une des plus populaires chanteuses de jazz au pays, une actrice de premier plan, une compositrice, et une fière auteure de livres pour enfants. Ranee a enregistré douze albums, son œuvre constituant une discographie digne de fierté et auquel ont contribué plusieurs des plus grands musiciens jazz de notre époque.

En 2007, Ranee sort son 10ème album. Enregistré au cours de deux nuits ici même à l’Upstairs, Lives Upstairs comprend dix pièces composées par, entre autres, Miles Davis, Pat Metheny et James Taylor, ainsi que par Ranee elle-même (The Storm). L’album met en vedette son style vocal expressif, sorti de la vieille école et s’inspirant de Sarah Vaughan, et dévoile une artiste en pleine progression. En récompense, Lives Upstairs a reçu le prix Juno pour Album jazz vocal de l’année pour 2010.
Également enseignante respectée, Ranee enseigne depuis huit ans à l’Université Laval et depuis plus de vingt ans à McGill.

Tout au long de sa carrière, Ranee s’est produite avec des grands noms du jazz tels que Clark Terry, Terry Clarke, Bill Mayes, Herbie Ellis, Red Mitchell, Milt Hinton, Oliver Jones, John Bunch et George Arvanitas, pour ne nommer que ceux là.

Avec Taurey Butler (piano) & Dave Watts (basse)

Shawn McPherson est un chanteur et harmoniciste canadien qui parcoure la scène blues du Québec depuis sa jeune adolescence. Il s’est déjà distingué comme l’un des leaders et harmonicistes les plus accomplis de la nouvelle génération du blues canadien. Sur scène, sa voix puissante et son énergie débordante captivent le public dès la première note.

Fortement influencés par les bluesmans de Chicago, tels que Little Walter, Sonny Boy Williamson II et Big Walter Horton, Shawn et son groupe jouent de l’authentique Chicago Blues. Jouant sur instruments, microphones et amplis d’époque, ils vous transporteront dans le temps, à l’époque des ‘’juke joints’’ des années 1950.

Arden Arapyan was born in Montreal, Canada, into a family of Armenian descent. Throughout his life, Arden was exposed to many drastically varying styles of music. From a young age, he was experimenting with different styles and instruments, such as keyboard, guitar and bass, and soon began his formal classical training on the piano. While merely in his early teenage years, Arden was already working as a musician for hire in a number of different contexts.

Olivier Hébert – bass
Sasha Daoud – percussion
Arden Arapyan – piano

C’est avec un plaisir palpable que la pianiste Marianne Trudel revisite le magnifique répertoire d’Antonio Carlos Jobim, du cofondateur de la bossa-nova. Également au menu, des pièces du chanteur et compositeur Djavan, et du pianiste et guitariste Egberto Gismonti. Le Brésil à l’honneur!

Marianne Trudel: piano
basse
batterie